11.00 – 18.00 Uhr

Sonntag, 09. November 2025 

Atelier BOMBER

Casteller Str. 104, Halle 3 B

65719 Hofheim am Taunus

www.bomber.de

Tatsächlich gibt es keinerlei Spektakel um das was ich da vollziehe, sondern einfach ein Einblick in meinen Urban Art-Studio-Alltag. Infos und Rundgänge runden das Gesamtbild ab. Und klar, Kaffee, Kuchen, Weine (ab spätnachmittag) etc. und eine Graffiti Art DIY/Tryout-Ecke wird es auch geben.

Hier der Link zur gesamten Broschüre:

I cordially invite you to the »Open Studio Day 2025« of the city of Hofheim.

11:00 a.m. – 6:00 p.m.

Sunday, November 9, 2025

Atelier BOMBER

Casteller Str. 104, Hall 3 B

65719 Hofheim am Taunus

www.bomber.de

In fact, there’s no spectacle surrounding what I’m doing there, just an insight into my everyday urban art studio life. Information and tours round out the overall picture. And of course, there will be coffee, cake, wine (from late afternoon), etc., and a graffiti art DIY/tryout corner.

Here is the link to the entire brochure:

Der Beitrag Tag des offenen Ateliers – Open Studio Day 2025 erschien zuerst auf BOMBER - Atelier für urbane Kommunikation.

 

Heutzutage nehme ich vermehrt Shirts mit Graffiti-Tags kombiniert mit Sauriern und popkulturellem Artwork (Stitch etc.) bei den Kids wahr.

 

Über alles berichtete damals die DPA-Deutsche Presse Agentur, die jetzt, wie ich mitbekam, via Bots das Netz nach deren Fotos durchsuchen lässt um Nutzungsrechte teils horrent einzufordern. Eine Praxis, die ich einerseits verstehe, andererseits habe ich als eigentlicher Urheber des Artworks nichts davon, sondern nur der Fotograf. Daher veröffentliche ich die DPA-Fotos hier nicht, sondern nur die von mir gemachten.

 

 

In 2010, I was commissioned by Urban Vision Concept to spray two areas of the Expo’s main tent at Güterplatz, Mainzer Landstraße 124 in Frankfurt am Main, for the Senckenberg Museum’s Gigasaur exhibition – The Giants of Argentina. I created the 4 x 10 m main area with dinosaur motifs with the help of Antonio Basilico/Pixeljuice.

In the meantime, the son of the then museum director, Bernd Herkner, joined the team: Carl actively helped behind the scenes.

I created the smaller area, 2 x 6 m, in the main hall of my then-studio at the so-called Phrix KG artist community in Okriftel.

I also sprayed a kinetic, moving Tyrannosaurus Rex model (build by Kai Wolf) that advertised this very unusual exhibition event at Frankfurt Central Station.

Finally, I held a graffiti art workshop on large banners on July 28, 2010, on-site with kids who enthusiastically enjoyed drawing sketches and sketches afterward.

Speaking of the Senckenberg Museum: I gave a graffiti workshop for school classes on containers there in 2013, and as part of Luminale 2014, Lichtfaktor crew, along with Marcel Panne and Alice Rose from Denmark and Cemnoz, created light art installations in the Dinosaur Hall. Thanks again to Satis & Fy for their support.

These days, I’m noticing more and more kids are wearing shirts with graffiti tags combined with dinosaurs and pop culture artwork (Stitch, etc.).

The DPA-German Press Agency reported on everything at the time. Now, as I understand, they’re using bots to search the internet for their photos, sometimes demanding exorbitant usage rights. A practice I understand on the one hand, but on the other hand, as the creator of the artwork, I don’t get anything from it; only the photographer does. Therefore, I’m not publishing the DPA photos here, but only the ones I took.

 

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Hier ein Beispiel einer Arbeit aus dem Jahr 2016 auf Maschinenoberflächen eine Maschine von Averex für Kadigo. Was als Street Art Airbrushing Event zur Einweihung des neuen Standortes in Idstein 2015 startete (Danke an Evendon / Beate Hüls) , bekam ebenfalls eine fette Wandgestaltung in Form eines freihand gesprühten Tyrannosaurus Rex, ca. 7 m hoch und ca 8 m breit, ebenfalls mit Dose durch mich erstellt.

Schon 1995 initierte ich mit meiner damaligen Agentur OXYGEN das Geschäftsfeld ernstzunehmender Gestaltung mit der Farbsprühdose und wir beauftragten Sigi von Koeding /DARE für einen unserer Kunden eine Trafohausoberfläche zu gestalten. Damals klassisches Stylewriting, lässt sich mit der Dose auf nahezu allen Oberflächen gestalterisch arbeiten. Heutzutage auch im Boesner zu finden, war das bis Anfang der 2000er kaum vorstellbar, daß die meisten Menschen sich vorstellen konnten daß damit sinnvolles Artwork erstellt werden kann. Wie man sich täuschen kann …

The spray paint can: I’ve been using it since the late 1980s, and it was clear that it was a very special innovation that had since completely transformed not only culture but also the perception of the urban environment. This tool serves artistic (free), advertising (applied), and even quasi-religious purposes (football fans), and began its career as a misuse. Here is an example of a work from 2016 on machine surfaces of Averex by Kadigo.

What started as a street art airbrushing event for the inauguration of the new location in Idstein in 2015 (thanx to Evendon / Beate Hüls) also got a bold wall design in the form of a freehand sprayed Tyrannosaurus Rex, about 7 m high and about 8 m wide, also created by me with a can.

Back in 1995, I and my then agency, OXYGEN, initiated the business of serious design with spray paint cans, and we commissioned Sigi von Koeding / DARE to design a transformer housing surface for one of our clients. Back then, classic style writing, the can can be used for design work on almost any surface. Today, it can also be found in Boesner stores, but until the early 2000s, it was hard to imagine that most people could imagine that it could be used to create meaningful artwork. How one can be deceived …

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Graffiti Artwork BOMBER.de @ Goethe-Universität Frankfurt Campus Bockenheim Modular Supercomputing & Quantum Computing

Die MSQC Gruppe lädt zu einer sehr besonderen Veranstaltung ein: Die Vernissage meines freihand gesprühten Graffiti Art Mural Wandbildes mit Bezug zur Quantenhistorie am Gebäude des Institut für Informatik Modulares Supercomputing und Quanten-Computing an der Goethe-Universität Frankfurt | Campus Bockenheim, Kettenhofweg 139, 60325 Frankfurt am Main im Rahmen der Ausstellung »Fixing Futures« des Museum Giersch am Mittwoch, 25.06.2025, um 15:00 Uhr.

Es wird einen Rundgang entlang des gesprühten Graffiti Art Mural Wandbildes mit Erläuterungen von mir zu dieser Arbeit geben. Hoffentlich erkläre ich alles richtig, als absoluter Laie. Daumen drücken.

Aber wie sage ich immer? Es gibt gar kein richtig und falsch …

Die Veranstaltung ist öffentlich und daher sind alle Besucher herzlich willkommen …

The MSQC group and I invite you to a very special event. The opening of my freehand graffiti art mural with reference to quantum history at the building of the Institute of Computer Science, Modular Supercomputing and Quantum Computing at Goethe University Frankfurt | Campus Bockenheim, Kettenhofweg 139, 60325 Frankfurt am Main, as part of the exhibition „Fixing Futures“ at the Museum Giersch on Wednesday, June 25, 2025, at 3:00 PM.

There will be a guided tour along the graffiti art mural with explanations from me about this work. Hopefully, I’ll explain everything correctly, as a complete layman. Fingers crossed.

But as I always say, there is no right or wrong …

The event is open to the public, and therefore all visitors are welcome …

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Heute vor 80 Jahren endete offiziell der zweite Weltkrieg. Ein Grund zu feiern. Anscheinend nicht in Deutschland, denn nur in Berlin ist heute ein Feiertag, in allen anderen Bundesländern ist es nur ein so genannter »Gedenktag«. Aber warum nur?

Deutschland-Bashing macht ja keinen Spaß, aber ich frage mich an so vielen Stellen, warum wir so wenig international, europa-einig sind? Ist das am Ende ein Ergebnis der Bildung? Eine falsche Wahrnehmung von Fehlern, eben keine richtige Fehlerkultur?

Lernen ist doch etwas tolles. Feiern sowieso. Und wir sollten doch mittlerweile gelernt haben, daß es miteinander einfach besser ist, als gegeneinander …

Ein weiterer Grund zum Feiern ist die Tatsache, daß es ein wohltätiges Golf Turnier der DUK-Hilfe von Jens Maspfuhl gibt. Und zwar am Samstag, 16.08.2025 am Golfpark am Löwenhof in Friedberg Ockstadt. Dort sprühe ich live wieder Graffiti Urban Artwork auf Keilrahmen-Leinwand als einen der Tombola-Hauptpreise. Die Einnahmen kommen natürlich der DUK-Hilfe zu gute …

Weiterhin gibt es freien Eintritt für alles Gäste, aber auch für alle weiteren Feierwütigen zur Golden Gate Party/Afterparty im Karlson, Karlsstr. 17  in Frankfurt. DJs sind Tim Gray, Steve Erinle und Ben G Alo. Einfach sich auf die Gästeliste setzen lassen. Jede/jeder darf kommen und mitfeiern: goldengatefrankfurt2.0@gmail.com, Jens Maspfuhl 0171-4142645.

Celebration

80 years ago today, the Second World War officially ended. A reason to celebrate. Apparently not in Germany, because only in Berlin is today a public holiday; in all other federal states, it’s just a so-called „commemoration day.“ But why?

Germany-bashing isn’t fun, but I often wonder why we have so little international and European unity? Is this ultimately a result of education? A false perception of mistakes, not a proper culture of error?

Learning is a wonderful thing. Celebrating even more so. And we should have learned by now that it’s simply better to be together than against each other…

Another reason to celebrate is the fact that there’s a charity golf tournament organized by Jens Maspfuhl’s DUK-Hilfe (German Unity Workers‘ Aid). It’s on Saturday, August 16, 2025, at the Golfpark am Löwenhof in Friedberg-Ockstadt. There, I’ll once again be spraying graffiti urban artwork on stretcher canvas as one of the main raffle prizes. The proceeds will, of course, benefit DUK Hilfe (a charity for the German Youth Organization)…

Furthermore, admission is free for all guests, as well as for all other partygoers, to the Golden Gate Party/Afterparty at Karlson, Karlsstr. 17 in Frankfurt. DJs are Tim Gray, Steve Erinle, and Ben G Alo. Just get on the guest list. Everyone is welcome to come and join the party: goldengatefrankfurt2.0@gmail.com, Jens Maspfuhl +49 171 4142645.

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Raum 2025

Liebe geschätzte Leser meines Blogs, findet es ihr nicht auch seltsam, daß so viel Leerstand, nicht nur im Gewerbebereich – inkl. großen Hallen, Büros, Geschäftsräume sondern auch im vermietbaren Privatraum stattfindet und das teilweise über sehr lange Zeit und die Mietpreise trotzdem nicht fallen? Im Gegenteil, sie erhöhen sich noch, sagt mir in fetter Typo eine große deutsche Boulevardzeitung.

Und: Wie kann es sein, daß es rentabler ist wirklich massenhaft Leerstand zu produzieren bzw. neuen zu erstellen – denn es werden ja immer noch imens viele neue Büroräume zum Leerstand hinzu produziert – und diesen nicht vermieten zu müssen?

Dann darf ich von neuem Denken lesen, wie man Leerstand begegnen möchte, aber es passiert trotzdem nahezu nichts, trotz viel heißer Luft in angeblichen Konferenzen und Meetings, wie man dem Leerstand Herr werden kann. Anscheinend herrscht in den Ballungszentren Deutschlands noch so viel Sattheit und Ideenlosigkeit, daß man sich nur noch wundern und wütend werden kann. Wollen wir tatsächlich warten bis der letzte in den sterbenden Innenstädten das Licht ausmacht?

Teils haben wir jetzt als erfundene Retterfiguren in Frankfurt, Wiesbaden und Rhein-Main, ich nenne sie mal instrumentalisierte Leerstands-Verwalter (Menschen, deren Kopf so weit im Hintern der Eigentümer stecken, daß sie oben schon wieder rausschauen), die der schweigenden Mehrheit eine Option der Kreativ- bzw. innovativen Businessklasse suggerieren, die es hier so vermutlich gar nicht gibt. Dort darf man sich dann als so genannter Kreativ- bzw. Kunstschaffender angeblich zu günstigen Konditionen einmieten und diesem Sumpf dann auch noch einen offiziellen Anstrich bzw. Charakter verleihen …

Wer macht denn so etwas?  Niemand. Eben deswegen werden solche initiierten Zentren nicht lange überleben. Obwohl … Halt: Leerstand lohnt sich doch. Siehe oben!

Dear valued readers of my blog, don’t you also find it strange that there is so much vacancy, not only in the commercial sector – including large warehouses, offices, and business premises, but also in rentable private spaces, sometimes for a very long time, and yet rents still don’t fall? A major German boulevard paper tells me in bold type that they’re even rising on the contrary.

And: How can it be that it’s more profitable to produce massive amounts of vacancy or to create new ones – after all, an immense amount of new office space is still being created in addition to the vacant space – and not have to rent them out?

Then I get to read about new thinking on how to address vacancy, but almost nothing is happening, despite a lot of hot air in supposed conferences and meetings about how to get the vacancy under control. Apparently, there is still so much saturation and lack of ideas in Germany’s metropolitan areas that one can only wonder and become angry. Do we really want to wait until the last person turns off the lights in the dying city centers?

We now have some fictitious saviors in Frankfurt, Wiesbaden, and the Rhine-Main area—what I’ll call instrumentalized vacancy managers (people whose heads are so far up the owners‘ backsides that they’re already peeking out the top), who suggest to the silent majority an option for the creative or innovative business class that probably doesn’t even exist here. So-called creatives or artists are supposedly allowed to rent space there at favorable terms and then even lend this swamp an official veneer or character …

Who does something like that? Nobody. That’s precisely why such initiated centers won’t survive long. Although … Stop: Vacancy is actually worthwhile. See above!

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Marketendering bzw. Märkte sind aber nichts anderes als uralte psychologische Tricks Menschen überzeugen zu wollen Produkte an sich zu nehmen, die sie vielleicht irgendwann mal benutzen könnten um sich und ihr Selbstbild aufzuwerten oder einen anderen praktischen Nutzen zu erfüllen (Selbsterhalt durch Lebensmittel etc.)

Und Hip Hop ist erst nicht seit letzter Woche ein Dauerbrenner wenn es um kulturelle Identität und dem damit verbundenen Abverkauf von Produkten geht. Graffiti als Teil des Kulturmixes ist da besonders interessant, da die Protestnote alles noch glaubwürdiger macht.

Es war 1999, kurz nach dem mein Papa starb,daß ich Jury eines Designwettbewerbes für Levi`s Jeans Deutschland in Heusenstamm war. Kurz darauf wurde ich als damals schon aktiver Urban Hip Hop Artist gefragt eine Jeansjacke und Jeans der Vintage Serie mit Graffiti Art zu gestalten. Die Ansage, daß niemand anderes als mein Jugendhero Graffitlegende Futura 2000 (Leonard McGurr) – den ich beim zweiten Spring Jam 1994 dabei hatte – der andere zweite angefragte Graffiti Stylewriting Artist war machte mich jubeln und mich besonders engagiert die Teile besonders schön und eigen zu gestalten.

Tatsächlich grundierte ich die schon damals sündteure Hose und Jacke aus Denim um sie dann wirklich mit Farbsprühdosen zu gestalten. Weil ich noch kein eigenes Atelier hatte, vollzog ich das damals in einem leerstehenden Haus des Immobilienbesitzers Novak Petrovic aus Frankfurt für den ich dort zeitgleich freihand 12 Gebäude aus seinem Besitz auf Keilrahmen Leinwand 80 x 100 cm sprühte.

Was dann aus der Serie wurde und über den Verbleib der Teile verliert sich leider die Kommunikation mit Levi’s. Schade eigentlich …

Funny … so-called corporations always need an image or a culture that they graft onto, otherwise they can only sell products that are devoid of content at best. But we humans don’t buy products, we actually only buy stories and history, at best human culture. And who knows this better than so-called marketing people?

But marketing or markets are nothing more than ancient psychological tricks to convince people to take products that they could perhaps use at some point to improve themselves and their self-image or to fulfill another practical benefit (self-preservation through food, etc.)

And hip hop has only been a long-running favorite since last week when it comes to cultural identity and the associated sales of products. Graffiti as part of the cultural mix is ​​particularly interesting because the note of protest makes everything even more credible.

It was in 1999, shortly after my daddy died, that I was a jury member in a design competition for Levi’s Jeans Germany in Heusenstamm. Shortly afterwards, as an already active urban hip hop artist, I was asked to design a denim jacket and jeans from the Vintage series with graffiti art. The announcement that the other second requested graffiti stylewriting artist was none other than my youth hero, graffiti legend Futura 2000 (Leonard McGurr) – who I had with me at the second Spring Jam in 1994 – made me cheer and particularly committed to making the pieces particularly beautiful and unique .

In fact, I primed the denim pants and jacket, which were already extremely expensive, and then really decorated them with spray paint cans. Because I didn’t yet have my own studio, I did this in an empty house belonging to the property owner Novak Petrovic from Frankfurt, for whom I simultaneously sprayed 12 buildings from his property onto 80 x 100 cm stretcher canvas.

Unfortunately, communication with Levi’s is lost as to what became of the series and the whereabouts of the parts. It’s a shame actually …

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On behalf of Messe Frankfurt, together with Fedor „CANTWO“ Wildhardt, I tagged personalized names, so-called tags, on paper for trade fair visitors for Paperworld (the forerunner fair of Creativeworld) as part of our Absolute Graffiti 2007 cooperation. I called this innovation Graffitiyourname. In 2009 we also designed all of the attraction stands with spray paint cans, which were already all equipped with mirrors in 2007 to give trade fair visitors a better view of the work of us stand artists. In 2007 we sat in close proximity to design legend Luigi Colani and at the same time Mode 2 was designing an area in the exhibition hall on behalf of Kram/Weisshaar. In fact, we were the first street or urban artists to serve as teasers for upcoming DIY shows. Everyone followed… Posca, Montana, Molotow, MTN, Loop, Clash to name just a few…

Der Beitrag Creative World 2025 ./. Paperworld 2007 erschien zuerst auf BOMBER - Atelier für urbane Kommunikation.

REMIX ALMANYA

Das Buch erzählt die Geschichte des deutschen HipHop aus einer neuen Perspektive. Die Autoren Murat Güngör und Hannes Loh verabschieden sich vom Begriff »Deutschrap« und zeigen, wie HipHop als postmigrantisches Phänomen die deutsche Gesellschaft geprägt und verändert hat.

Als Hip Hop Urgestein kenne ich Murat und Hannes schon sehr lange.

Witzigerweise wurde Murat vor einem legendären Artwork von mir von 1999 am JUZ Heideplatz in Bornheim (veröffentlich von mir unter https://www.bomber-graffiti.com/blog/und-sonst) gefilmt und auch ein Foto der Arbeit ist auf der Schirn-Website darüber zu finden. Das Artwork wurde damals von PINO initiiert und außer mir waren noch CANTWO, ZORIN und KENT an der Farbsprühdose: https://www.schirn.de/magazin/069/wir_schauen_darauf_wie_migration_das_land_veraendert_hat

Zu meinem Erstaunen hat sich in nahezu 40 Jahren fast nichts geändert, was das Urheberrecht und dessen Nutzung angeht. Fotocredits werden genannt. Die Artists die das Artwork im öffentlichen Raum gestalteten werden mit keinem Wort erwähnt.

Genau darum eben, um die Bildrechte, auch von wilden Arbeiten im privaten und öffentlichen Raum zu schützen hatte ich mit Omid Nouripour, Saul Len, Marlon Mathis, Hendoc und vielen Graffiti Artists/Stylewriting Artists 2004 den Einwandfrei e.V.- Verein für Kunst im öffentlichen Raum gegründet, dem das Finanzamt Hofheim 2005 sofort die Gemeinnützigkeit entzog. Eine Sachbearbeiterin hatte Zeit, 20 Din-A4 Seiten Begründung zu schreiben, warum Graffiti angeblich keine Kunst sei und deswegen auch nicht gemeinnützig wäre … unfassbar.

Ein Großteil meiner Buddies mit denen ich überall hier aufwuchs sind Türken, Araber, Moslems, Juden, Italiener, Marokkaner, Kurden, Iraner/Perser, Yugos (ja so nennen wir die – klar Serben, Kroaten und Montenegro) und natürlich auch Biodeutsche (wobei ich dieses Wort verabscheue, da es diskredierend benutzt wird und letztendlich jeder Mensch oder dessen Vorfahren irgendwoher einwanderten). Letztendlich gehts hierbei ja um eine Definition, wie man eine Zugehörigkeit beschreibt, also um einen Verwaltungsakt. Was ist also »deutsch«?

Für mich persönlich gilt: es eint uns alle nur der Sprachraum und der Wille zur Kommunikation und zum Verständnis. Ich muss nicht jeden Kulturkreis zu 100% akzeptieren und dieser sich zu 100% assimilieren, sondern das andere als anders zu akzeptieren, darum gehts mir. Das Fremde als fremdartig aber nicht unbedingt als feindlich zu betrachten ist mein Ziel. Genau darum hatte ich meinem Artwork inkl. Character (Figur) von 1999 den schönen Satz beinhalten lassen »Brothas from different Mothas … (Brother from different Mothers …«. Denn das sind wir irgendwie doch alle, oder nicht? Das damit alle Menschen, auch die Sisters gemeint sind, sollte jedem klar sein.

Und das HipHop schon länger ein fester Kulturbestandteil geworden ist, sollte mittlerweile auch dem Finanzamt Hofheim und dessen Mitarbeitenden klar geworden sein.

Samstag, 11. Januar 2025
Beginn 20 Uhr | Einlass 19 Uhr

Künstlerhaus Mousonturm
Waldschmidtstraße 4
60316 Frankfurt am Main

Der Beitrag Migration & HipHop 2025 erschien zuerst auf BOMBER - Atelier für urbane Kommunikation.

Der alte Spruch, die Kunst sei tot, umgemünzt von »Der König ist tot – es lebe der König (m/w/d)« scheint aktueller zu sein, denn je … Immerhin wird vieles, dass eher progressiv und tatsächlich gesellschaftsverändernd daher kommt massiv unterdrückt und in eine Verwertungsecke gedrückt, hingegegen wird Vieles was harmlos, um nicht zu sagen gefällig und/oder sehr verkopft nur in geschützten Räumen wie Museen und Galerien überleben könnte, staatlich oder privat gefördert.

Für viele Bürger scheint das Prinzip »Follow the Money« das einzig Wichtige und Richtige zu sein. Für mich war Geld immer nur Mittel zum Zweck und nie vorrangiges Ziel meines Handelns und Wirkens. Werte stellen für mich eben nicht nur vorrangig Geldwerte dar.

Wie Geheimrat J.W. von Goethe schon vor einiger Zeit feststellte: 

»Was ihr nicht faßt, das fehlt euch ganz und gar; Was ihr nicht rechnet, glaubt ihr sey nicht wahr; Was ihr nicht wägt, hat für euch kein Gewicht; Was ihr nicht münzt, das, meint ihr, gelte nicht.« J.W. von Goethe

Nach fast 40 Jahren meines frei- und angewandten künstlerischen Schaffens komme ich zu der Erkenntnis, daß wir in einer Gesellschaft leben, die leider wenig über eigene Wege und Persönlichkeitsbildung erfährt, dafür um so mehr um das so genannte Aussen und die Selbstdarstellung ohne überhaupt zu wissen wer man selbst ist.

»Regelschulsysteme« sind nicht nur Auslöser dieser Misere, sondern tragen ihr Übriges dazu bei diese Situation noch zu verschärfen. Schaue ich mir den Wert und die Sinnhaftigkeit der musischen Bereiche innerhalb des Schulsystems an, wundert mich nicht mehr, daß 99 % der Bevölkerung nach Beurteilung, Gewinnmaximierung und Wettbewerb streben, statt sich mit der ihnen unbekanntesten Person zu beschäftigen: Sich selbst.

Nicht nur im so genannten Regelschul- bzw. Bildungssystem ist eine komplette Reform obsolet, sondern sogar schon lange überfällig.

Kunstleistung: Kunst als Leistung … damit tun wir es uns hier sehr schwer.

Die Kraft aus sich heraus etwas zu fördern und Mut zu haben andere Wege zu gehen, ist nicht gerade daß was gesellschaftlich und medial vorgelebt wird. Genau das macht aber Meinung nach den Begriff Kunst aus …

Das so etwas funktionieren darf – trotz und nicht wegen der herrschenden Zustände-, wenn auch nur mit Leidenschaft, zeige ich u.a. an den Tagen der offenen Ateliers der Stadt Hofheim am Taunus. Klar, daß ich so einen Raum schneller erwirtschaftet hätte, wenn ich einen anderen Verwertungsprozessweg gegangen wäre. Aber besser jetzt als nie. Mein Atelier, daß keinen Showroom im klassichen Sinn sondern eher eine Werkstatt (der Begriff Atelier ist der französische Begriff für Werkstatt und auch im englischen bedeutet Werkstatt Studio) darstellt, ist am Sonntag, 03.11.2024 von 11:00 bis 18:00 offen. Wenn es das Wetter zulässt gibt es abends noch ein Feuer.

Freue mich über interessierten Besuch.

Adresse:

Atelier BOMBER
Casteller Str. 104, Halle 3 B
65719 Hofheim am Taunus

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