Jahresendzeit News ;-)

Jahresendzeit News 😉

In seltsamer prophetischer Weise hatte ich im Januar 2019 Shirts entworfen, die die momentane Situation nicht besser beschreiben könnten: Haarige Zeiten!
Das Shirt hairy times for long-haired bombers ist direkt über mein Atelier zu beziehen. Ebenfalls erhältlich ist das Modell Ein Herz für Sprayer und die klassischen Bomber-Shirts in den Größen M, L, XL. Alle sind unisex, mittelschwere 180 g bis 250 g Qualität, doppelt gerackeltes Motiv (Siebdruck) von B&C oder Gildan.
29,- zzgl. Versand 3,79 Euro.
Weiterhin bekommt jeder Besteller (m/w) ein von mir gestaltete und auf 250 Stück limitierte, nummerierte und personalisierte Din A6-Postkarte Seasons greetings from Frankfurt dazu. Dies ist ein Projekt meiner Freunde Debie und Musti vom hervorragenden Kreativstudio 707.
Weihnachten wird ja eh komisch, trotzdem ist das vielleicht ein nettes Geschenk für Menschen mit Humor.
Bestellungen bitte an shop@bomber.de
Netterweise durfte ich mich in diesem Jahr in dem wirklich nahezu alles anders war, über ein Arbeitsstipendium der Hessischen Kulturstiftung freuen. Danke liebe Kulturstiftung …
Trotz allem, vergleiche ich Förderungen, die z.B. an die Bauern gehen, sind die Förderungen an Kulturschaffende ein echter Witz.
A propos Kultur, nicht vergessen, den Youtube Kanal zu abonnieren bzw. zu besuchen:
https://www.youtube.com/user/BomberGBFBI

 

End of year news 😉

In a strangely prophetic way I designed shirts in January 2019 that couldn’t describe the current situation better: Hairy times!
The hairy times for long-haired bombers shirt can be obtained directly from my studio. The model A Heart for Sprayer and the classic bomber shirts in sizes M, L, XL are also available. All are unisex, medium-weight 180 g to 250 g quality, double fluted motif (screen print) by B&C or Gildan.

29, – plus shipping 3.79 euros (for germany, overseas more).
Furthermore, every customer (male / female) receives a numbered and personalized Din A6 postcard Seasons greetings from Frankfurt, which I designed and limited to 250 pieces. This is a project by my friends Debie and Musti from the amazing 707 creative studio.
Xmas is going to be weird anyway, but it might still be a nice gift for people with a sense of humor.
Please send orders to shop@bomber.de
In this year in which almost everything was really different, I was able to look forward to a work grant from the Hessian Cultural Foundation. Thank you dear cultural foundation …
In spite of everything, I will compare grants, e.g. go to the farmers, the funding for cultural workers is a real joke.
Speaking of culture, don’t forget to subscribe to or visit the YouTube channel:
https://www.youtube.com/user/BomberGBFBI
Hairy times … long-haired Bombers
T-Shirt Grey grau-meliert, hairy times … long haired bombers, 2019.
Ein Herz für Sprayer T-Shirt
Seasons Greetings from Frankfurt by BOMBER Postkarte Din A6 2020
Ein Herz für Sprayer T-Shirt
Model Andi wears Ein Herz für Sprayer T-Shirt 2015
Bomber T-Shirt violett
Model Kuchar wears Bomber T-Shirt violett.
Bomber T-Shirt Black (booth side printed)
Bomber T-Shirt Black (booth side printed)
Bomber T-Shirt Black (booth side printed)
Bomber T-Shirt white
Bomber T-Shirt silvergrey
Model Darco wears Bomber T-Shirt turqouise © Charles Cabas
Bomber T-Shirt turqouise (girls cut)
B&C tag
Model Jan wears Bomber T-Shirt Bordeaux
B&C tag
Model Helge wears Bomber T-Shirt Bottle green
Model Sers and Helge wear Bomber T-Shirt Bottle green and turqouise. True to the game since 1988 …
Deutsche & Albaner T-Shirt (sold out)
Model Kersten wears DIE BASTARDZ T-Shirt white
Homeoffice bei Feuerwehrleuten … Lösch‘ den Brand.

Der selbstgewählte Smartphone- und Medienverzicht

 

Seasons Greetings from Frankfurt

Der selbstgewählte Smartphone- und Medienverzicht

Wie sehr wir von so genannte mobilen elektronischen Endgeräten/Mobile devices abhängig sind, merkt man erst, wenn man sie nicht mehr dabei hat. Die kleinen und auch noch größeren Multitools wie Laptop (Oldschool!) und Pads wollen alles können, werden dank ihrer ständig erweiterbaren – weil digitalen – Matrix zu wahren Helden des Alltags und des Privatlebens und sie wollen noch weit mehr als nur dienen. So weit reicht ihr Wollen und Können, daß sie zu einem unverzichtbaren Alleskönner werden, deren Bandbreite schier grenzenlos erscheint. Weit über eine mittlerweile banale Strassen-Navigation hinaus, transferieren und transformieren die kleinen Scheisser nahezu jede Dienstleistung in Echtzeit, stehen dabei ständig mit ihreren größeren Brüdern in Kontakt. Und das ist erst der Anfang.
Paypal kills the Moneysystem
Wer hätte schon vor 20 Jahren gedacht, daß Bargeld in naher Zukunft eine Rarität werden könnte und man mit seinem guten Namen via emailadresse zahlen kann? Wobei die Email auch schon oldschool und nahezu so  tot ist, wie die CD und Vinyl-glaubt man den Kindern, die Vorreiter der innovativen Nutzung dieser Tamagotchis 2.0 sein wollen: Die Netzwerke TikTok, Twitter, Insta und Fratzenbuch sind dabei auch schon auf der Langweilskala angekommen. Face-Apps und viele andere angebliche Abfallprodukte der Militär- und kryptografischer  Sicherheitsindustrie erfreuen sich höchster Beliebtheit als Zeitvertreib der kleinen Racker.
Überhaupt: Kommunikation … die verändert sich auch gerade maßgeblich. Weg vom Text, hin zum Bild. Emojisierung nennt man das Phänomen, daß eigentlich nur zurückführt zu den Anfängen und Wurzeln von Alphabeten und Buchstaben. Zuerst war eben das Bild und nicht das Wort. Denn … ein Bild sagt mehr als 1.000 Worte. Und vor allen Dingen eben auch schneller …
Wer sich nun bewusst, meinetwegen auch nur temporär, so wie ich im Selbstversuch entgegen dieses Universums an Möglichkeiten entscheidet, stellt schnell fest, wie unfassbar relevant und lebenseinnehmend diese digitalen Assistenten schon jetzt sind. Es ist nicht nur verdammt bequem, nein es wird zu einem immer ernster zu nehmenden Möglichkeiten-Kraken, der ähnlich der Hydra, bekommt er erst mal einen Kopf abgeschlagen, zwei neue nachgewachsen sieht. „Erst von außen betrachtet, also außerhalb des Wassers, sieht man das Fischernetz gut.” würde der Fisch sagen. Und ganz klar, warum das so ist. Medial wird diese Entwicklung gerne oft als innovativ und toll verkauft.
Überhaupt Innovation, das Wort scheint ja anscheinend nur noch in Gemeinschaft mit dem Wort »digital« verfügbar, wenn man dem Medienkonsens glauben darf.
Alles in allem wird mir immer mehr bewusst, daß jetzt die Kontrolle in den Händen von Computer-Nerds liegt. Es scheint die Rache der pickligen, bleichgesichtigen bucklingen Jungs der hinteren Ecke, die sich nie mit Mädels abgaben und immer über Rechnerleistungen ihrer PCs und Software unterhielten und die jetzt in den Führungsriegen der börsennotierten Top-Unternehmen agieren.
Ich selbst wollte nie so werden und wollte auch nie vor Computern sitzen. Muss ich jetzt auch nicht mehr. Die Teile werden so klein und mächtig sein, daß sie unabdingbar den Alltag beherrschen werden.
Danke für die Innovation, ihr MINT-Fächer Streber.
Alles suuuuper! Everything is fine …

The self-chosen renunciation of smartphones and media

You only notice how dependent we are on so-called mobile electronic end devices / mobile devices when you no longer have them with you. The small and even larger multitools such as laptops (old school!) And pads want to be able to do everything, become real heroes of everyday and private life thanks to their constantly expandable – because digital – matrix and they want to do much more than just serve. Their willingness and ability extend so far that they become an indispensable all-rounder, the range of which seems almost limitless. Far beyond a meanwhile banal street navigation, the little shit transfer and transform almost every service in real time and are constantly in contact with their bigger brothers. And that is just the beginning.
Paypal kills the money system
Who would have thought 20 years ago that cash could become a rarity in the near future and that you could pay with your good name via email address? Whereby the email is already oldschool and almost as dead as the CD and vinyl – one believes the children who want to be pioneers in the innovative use of these Tamagotchis 2.0: The networks TikTok, Twitter, Insta and Fakebook are already on the boring scale arrived. Face apps and many other alleged waste products from the military and cryptographic security industry are extremely popular as a pastime for the little rascals.
In general: communication … that is also changing significantly right now. Away from the text, towards the image. Emojization is the name of the phenomenon that actually only leads back to the beginnings and roots of alphabets and letters. At first there was the picture and not the word. Because … a picture is worth a thousand words. And above all faster …
Anyone who is now aware, even if only temporarily, as I decide against this universe of possibilities in a self-experiment, quickly realizes how incredibly relevant and life-consuming these digital assistants are already now. Not only is it damn comfortable, no, it is becoming an increasingly serious possibility-octupus, which, similar to the Hydra, sees two new ones grow back when it gets a head cut off. “You can only see the fishing net clearly from the outside, outside the water.” the fish would say. And it’s very clear why that is. In the media, this development is often sold as innovative and great.
Innovation in general, the word apparently only seems to be available in conjunction with the word „digital“ if one can believe the media consensus.
All in all, I am becoming more and more aware that control is now in the hands of computer nerds. It seems to be the revenge of the pimply, pale-faced hunchback guys in the back corner, who never bothered with girls and always talked about the computing power of their PCs and software and who are now in the management ranks of the top listed companies.
I never wanted to be like that myself, and I never wanted to sit in front of computers. I don’t have to anymore. The parts will be so small and powerful that they will inevitably dominate everyday life.
Thanks for the innovation, your STEM subjects nerd.

#auflösungderprivatsphäre #yourhomewasyourcastle

Pünktlichkeit hat wenig mit Effizienz und Effektivität zu tun…

Pünktlichkeit hat wenig mit Effizienz und Effektivität zu tun …

20.02.1974 … den Termin sollte man sich merken. Denn damals vor knapp 50 Jahren wurde die Geschwindigkeitsbegrenzung in Deutschland aufgehoben. Ich vermute, daß schon damals diese ominösen Horden asiatischer Raser dahinterstecken, die angeblich extra nur dafür nach Deutschland kämen um unbedingt mit geliehen Fahrzeugen die Bundesautobahnen unsicher machen wollten, dahinter stecken. Von diesen Märchen liest man ja immer wieder. Wurden die von einer PR Agentur, respektive von besonders kreativen Consultants der Automobillobby erfunden?
Hinweise werden mit einer Belohnung von insgesamt viertausend Tritten aus der Gerüchteküche entlohnt.
Spaß beiseite … Heutzutage hat man an vielen Stellen der Autobahn schon sowieso bestenfalls Tempo 120 km/h, oft an Baustellen 80 km/h und auch gerne 60 und weniger. Überhaupt, viel zu viel Automobil … Die Straßen der Groß-, Kleinstädte, Dörfer birsten vor Fahrzeugen alles Art. LKWs fluten die Tankstellen, Rastplätze und sonstigen Möglichkeiten. Kilometerlange Staus und LKW-Schlangen über zwei Fahrspuren kilometerlang …
Ein Tempolimit ist also eh schon da, warum es also verheimlichen und nicht manifestieren? Die heilige Kuh darf nicht geschlachtet werden? Wohin soll es denn noch wachsen, das Wachstum? In Zeiten des Klimawandels und dessen ansehbaren Resultaten, wie Feuersbrünste, Trockenheit und Artensterben verstehe ich eh nicht warum tonnenschwere SUVs mit 350 km/h über die Straßen brausen sollen. Wer’s mir erklärt, dem schenke ich ein Eis. Waldmeister oder so.
Ich verstehe erst recht nicht, wofür wir Waffenscheine haben, wenn Fahranfänger mit 17 oder 18 oder auch 85-jährige noch einen wahren Panzer fahren dürfen – mit dem sie erst recht eine wahre Waffe inne haben. (inkl. Sportkit versteht sich) …Vrumm Vrumm …
Das Thema Exakte Ankommenszeit aus der Headline lasse ich auch nicht gelten. Wer früher losfährt, kommt früher an und wer Rennen fahren will, braucht deswegen nicht die von angeblich allen steuerbezahlten Straßen dazu nutzen. Dafür  gibt es Spezialstrecken, like Hockenheimring, Nürburgring etc. In Zeiten von Corona haben die eh jeden Cent nötig.
Außerdem: Pünktlichkeit hat ja wirklich wenig mit Effizienz und Effektivität zu tun. Viele, die vermeintlich punktgenau ankommen, erledigen erstmal am Arbeitsplatz angekommen doch eh erstmal Privatkram, bevor es viel später an die eigentliche Tätigkeit geht – wenn überhaupt. In Zeiten der CoVid19 Hysterie eh eher selten.
Entschleunigung ist also die Devise des Momentes.
Überhaupt: Das gern zitierte Angswort Geld. Die Einnahmen von Asiarasern auf bundesdeutschen Asphalten dürften überschaubar sein. Im Gegenzug dazu – Deutschland ist ja ein Transitland – müssten dann außerdeutsche Fahrer länger auf den teutonischen Strecken verweilen, lernen die schöne Gegend kennen, konsumieren mehr, statt mit 280 (wenn überhaupt noch möglich – vielleicht um Ulm herum) durch die Landschaften zu brettern.
Klar, macht schnell fahren Spaß, aber warum soll denn ausgerechnet Deutschland die Spielwiese dafür sein? Geht mir einfach net in den Kopp enei …
Mit einem Tempolimit wäre auch das »Rechts überholen« ad acta. Gerne darf dann auch wieder die rechte Spur, nicht nur für den LKW-Verkehr, genutzt werden. Das würde für eine erhebliche Verbesserung des Verkehrsflusses sorgen. Denn wenn es für sehr viele Mitbürger sehr wichtig ist, ganz ganz links zu fahren oder andere Bürger gerne die Fahrbahnmitte blockieren, dann könnten wir bei einem Tempolimit ganz offiziell das »rechts überholen« einführen. Das wäre doch mal ’ne Innovation. Deutschland … Hui … So toll nachgedacht und mehrere Probleme gleichzeitig gelöst. Braaaaav.
Ich brauche gar nicht erwähnen, wie viele Unfälls sich dadurch ereignen. Während ich das hier gerade schreibe, ist die A66 wegen eines schweren Verkehrsunfalls voll gesperrt. Geschwindigkeit hat halt schon eine Auswirkung auf die Unfallstatistik.
Serie Cars & Cash, Spraycan (acryl) on framed canvas, 80 x80 cm. 2006. © Helge Steinmann/Bomber-VG Bild Kunst. Bonn
Serie Cars & Cash, Spraycan (acryl) on framed canvas, 80 x80 cm. 2006. © Helge Steinmann/Bomber-VG Bild Kunst. Bonn
Canvas spraycan (acryl) on framed canvas-Live from TEDx adventure, 2015, 80 x 100 cm
Und kommt mir dann bitte nicht mit: „Meine persönliche Freiheit wurde beschnitten!” Wer freiwillig seine Daten bei kostenfreien (! Hahaha …) Messengern und so genannten sozialen Medien wohlfeil bietet, verliert gerade Mal gar nichts bei einem Tempolimit, sondern gewinnt seinen Fahrspaß und echten Verkehr wieder zurück. Ferngesteuert via medialem Dauerfeuer scheinen aber nur wenige wach zu sein für echtes Andersdenken bzw. einem Überlegen, was sie selbst wirklich wollen.
Wer immer noch glaubt, Konsum sei die Lösung für alles, der irrt leider auch dabei gewaltig. Tausch ist wichtig, keine Frage, aber es Bedarf in Zukunft alternativen Umgangs mit Tausch von Eigentum und Besitz -diese beiden Punkte in der so genannten Share Economy (SE) betrachtet können innovativer genutzt werden.
Aber das ist schon wieder ein anderes Thema. Obwohl: Man, könnte ja auch Zeit gemeinsam sharen … so voll sozial und so …
Think about it …
Influenza sensa influenca con tempramento

 

Punctuality has little to do with efficiency and effectiveness …

02/20/1974 … you should remember the date. Because almost 50 years ago the speed limit in Germany was lifted. I suspect that even then these ominous hordes of Asian speedsters were behind it, who supposedly came to Germany just for this purpose and wanted to make the federal highways unsafe with borrowed vehicles. You read about these fairy tales again and again. Were they invented? By a PR agency or by particularly creative consultants in the automobile lobby?
Hints are rewarded with a total of four thousand kicks from the rumor mill.
All jokes aside … Nowadays, in many parts of the autobahn, the best speed is 120 km / h, often at construction sites 80 km / h and sometimes 60 and less. In general, far too many automobiles … The streets of the big, small towns and villages are bursting with vehicles of all kinds. Trucks flood the gas stations, rest areas and other possibilities. Kilometers of traffic jams and truck queues in two lanes for kilometers …
So there is already a speed limit, so why hide it and not manifest it? The holy cow must not be slaughtered? Where should it still grow, the growth? In times of climate change and its visible results, such as conflagrations, drought and extinction of species, I don’t understand why SUVs weighing tons should roar across the streets at 350 km / h. If you explain it to me, I’ll give you an ice cream. Woodruff or something.
I really don’t understand why we have gun licenses when novice drivers at 17 or 18 or even 85 years old are still allowed to drive a real tank – with which they even have a real weapon. (incl. sports kit, of course) … Vroum Vroum …
I also do not accept the topic of exact arrival time from the headline. If you start earlier, you arrive earlier and if you want to race you don’t need to use the allegedly all tax-paid roads. There are special tracks for this, like the Hockenheimring, Nürburgring etc. In times of Corona they need every cent anyway.
In addition, punctuality has really little to do with efficiency and effectiveness. Many, who supposedly arrive on time, do their private work first when they arrive at work, before they get to work much later – if at all. In times of CoVid19 hysteria, it is rather rare anyway.
So deceleration is the motto of the moment.
In general: the often quoted catchword money. The income from Asiatic asphalt cowboys  on German highways should be manageable. In return – Germany is a transit country – non-German drivers would then have to linger longer on the Teutonic routes, get to know the beautiful area, consume more instead of racing through the countryside at 280 (if at all still possible – perhaps around Ulm).
Sure, driving fast is fun, but why should Germany of all places be the playground for it? I just don’t get into my head …
With a speed limit „overtaking on the right“ would also be a thing of the past. You are welcome to use the right lane again, not just for truck traffic. That would make for a significant improvement in traffic flow. Because if it is very important for a lot of fellow citizens to drive all the way to the left or other citizens like to block the middle of the lane, then we could officially introduce „overtaking on the right“ at a speed limit. That would be an innovation. Germany … Hui … thought so well and solved several problems at the same time. Braaaaav.
I don’t even need to mention how many accidents it causes. As I am writing this, the A66 is fully closed due to a traffic accident. Speed ​​already has an effect on the accident statistics.
And then please don’t keep up with me: „My personal freedom has been curtailed!“ Those who voluntarily offer their data cheaply with free (! Hahaha…) messengers and so-called social media do not lose anything at a speed limit, but rather regain their driving pleasure and real traffic. Remote-controlled via continuous media fire, however, only a few seem to be awake to real different thinking or to thinking about what they really want themselves.
If you still believe that consumption is the solution for everything, you are unfortunately vastly mistaken. Exchange is important, no question about it, but in the future there will be a need for alternative ways of dealing with the exchange of property and property – these two points in the so-called share economy (SE) can be used more innovatively.
But that’s another topic again. Although: You could also share time together … so socially and so …
 

 

Kunscht mir mal die Kunst dahinter zeigen?

Kunscht mir mal die Kunst dahinter zeigen?

Ganz offen, ich kann das, was lokal oft als Kunst bezeichnet wird, nicht als das erkennen, was mir da als solches aufgetischt werden soll. Überall werden medial Menschen als Künstler bezeichnet (oder bezeichnen sich selbst als das), die null davon ihren Lebensunterhalt bestreiten. Meistens agieren sie als staatsdienende Pädagogen, sind von Haus aus begütert oder haben andere Einkommensquellen (z.B. Partner). Klar, ist das kein Qualitätsurteil darüber, ob man das als Broterwerb anbietet oder nicht, aber die Intensivität mit dem sich jemand beschäftigt ist eventuell eine ganz andere. Die Intension, die Professionalität, Ernsthaftigkeit (Seriösität) und die Kommunikationsfähigkeit des Urhebers eines Werkes (- angewandt oder nicht angewandt ist nicht entscheidend -) sollte aber eine ganz andere bzw. ebenfalls unerwartete bzw. unverkrampfte sein.
Natürlich gibt es unter denen, ich nenne sie jetzt mal absichtlich sehr bösartig »Hobbykünstler« qualitative Talente, aber die meisten sind doch eher einfallslos und kopieren Artwork und Menschen, die ihr Leben der Kunst widmeten und damit tatsächlich neue Ansätze und Gestaltungsrichtungen fanden.
Dadurch dann Objekte dieser Produzenten als eine Art ständiger Remineszenz anschauen zu müssen ist für echte Kunstschaffende (sic!) mühselig. Denn für die meisten Selbstdarsteller, um nicht zu sagen Faker sollen wir dann auch noch als Bürgerschaft spenden. Viele der so genannten Austellungen und Artwork-Shows werden dann angeblich auch noch aus Fördertöpfen (regional, überregional) unterstützt, werden wenig bis kaum besucht (natürlich sagt das widerum nichts über die Qualität) und sind eigentlich, sind wir mal ehrlich, Contentlieferant für lokale Printmedien, deren Stündlein schon lange geschlagen hat.
Belanglose Vernissagen, eröffnet durch sich immer widerholende Reden satter Lokalpolitiker mit abgrundtief gelangweilten Bürgern, die Interesse heucheln hat es zuhauf. Überall das gleiche Bild: Ein (großer) weisser, möglichst leerer Raum gefüllt mit unsinnigen Plagiaten längst vergangener (künstlerischer) Prozesse, ob skulptural, malerisch, zeichnerisch oder installativ werden dem Onkel Durchschnittsbürger als kulturelle Highlights vorgesetzt. Dieser weiß sich nicht anders zu wehren, als massives Desinteresse zu bekunden oder fernsehlike sich berieseln zu lassen um sich dann wieder dem täglichen Raboten zu widmen.
Dabei ist echte Kunst eben genau diesen Zustand aufzubrechen, Bürgern eine Mündigkeit und Selbstbewusstsein zu zeigen/vorzuleben. Echte Kunst hat eine Veränderungswirkung, hat Kraft, Mut zur Blamage, ist lebendig und ist nicht belangloses Nachahmen einer künstlerischen Idee anderer. Und genau, das, was es kontrovers, anstößig und diskussionswürdig macht, Dieses, was Grenzen überschreitet … das ist die echte Kunst … und nicht ein Spektakel um des Spektakels und der Beteiligten willen.
Egozentrisches Positionieren von lokalen, von der lokalen Presse gerne so genannten Kunstschaffenden – neudeutsch für ein elitäres Darstellen einer Schicht Menschen, die den Begriff Kunst/Künstler für sich vereinnahmen möchten- , die sich als Kuratoren titulieren, damit positionieren wollen und einen Museumsprozess kopieren und/oder initiieren, sind mehr ein Selbstdarstellungsmedium, denn tatsächliche Kunst. Denn das ist schlichtweg ein Klischee …
Museen hingegen sollen doch angeblich Orte des Erhalts von Vergangenem/Totem sein, Bewahrer des Wahren, Schönen, Guten sein. Wie aufregend das ist, kann man an Reaktionen von Kindern und Jugendlichen sehen, denen das Heucheln noch nicht so wichtig ist, wenn es darum geht einen Museumsbesuch mit regionaler Kunst vorzuschlagen.
Wie tatsächlich wirkliche Innovatoren in ihrem zeitlichen Kontext nicht erfasst wurden (und womöglich immer noch werden) zeigt das Schicksal von z.B. Vincent van Gogh.
Aber, man kann Begriffe nicht vereinnahmen, so wie man fast nichts wirklich zeitlich halten kann. Wahrheit ist wie Öl, irgendwann schwimmt sie an die Oberfläche.
Ich kann Artikel nicht mehr ertragen, bei denen es oft mehr um eine Selbstdarstellung der Ausstellenden geht, denn um das, was sie da erschaffen. Denn das ist meist, man kann es nicht anders sagen, geistiger und abstruser Dünnschiß.
Zukünftig schön wäre, wenn insgesamt mehr Menschen, den Mut hätten ihren Lebensunterhalt mit dem umzusetzen, was sie gerne vollziehen. Und sicher, kann das etwas dauern, bis es rentabel wird.
Echte Kunst unterscheidet uns vom Tier. Alles Weitere ohne echte Kunst ist nur Konsum.
Venceremos!
Graffiti Art Street Art auf Schaltkasten Hattersheim 2009 © Bomber VG Bild Kunst, Bonn


Would you like to show me the art behind it?


Quite frankly, I cannot recognize what is often referred to locally as art as what should be served to me as such. Everywhere in the media people are referred to as artists (or describe themselves as that) who have zero of their livelihood. Most of the time, they act as state-serving educators, are funded by default or have other sources of income (e.g. partners). Sure, this is not a quality judgment about whether you offer this as a bread job or not, but the intensity with which someone is concerned may be quite different. The intensity, the professionalism, seriousness and the communication ability of the author of a work (applied or not applied is not decisive) should be a completely different or also unexpected or relaxed.
Of course there are qualitative talents among what I now deliberately call viciously »hobby artists«, but most of them are rather unimaginative and copy artwork and people who dedicated their lives to art and thus actually found new approaches and design directions. Having to look at objects by these producers as a kind of permanent reminescence is tedious for real artists (sic!). Because for most self-portrayals, if not to say fakers, we should also donate as a citizenship. Many of the so-called exhibitions and artwork shows are then supposedly also supported from funding funds (regional, national), are little to hardly visited (of course that says nothing about the quality) and are actually, let’s be honest, content provider for local Print media whose hour has struck for a long time.
Insignificant vernissages, opened by repetitive speeches by rich local politicians with deeply bored citizens, who pretend to be interested. Everywhere the same picture: A (large) white, as empty as possible filled with nonsensical plagiarism of long past (artistic) processes, whether sculptural, painterly, graphic or installation, are presented to the uncle of ordinary people as cultural highlights. The latter knows no other way to defend himself than to show massive lack of interest or to be sprinkled with television to then go back to the daily rabot.
It is real art to break up precisely this state of affairs, to show citizens maturity and self-confidence.
Real art has a change effect, has the strength, courage to embarrass, is alive and is not a trivial imitation of an artistic idea of ​​others. And exactly what makes it controversial, offensive and worth discussing, this that crosses borders … that’s real art … and not a spectacle for the sake of the spectacle and those involved.
Self-centered positioning of local, so-called artists – new German for an elitist representation of a layer of people who want to take the term art / artist for themselves – who call themselves curators, want to position themselves with it and copy and / or initiate a museum process are more a medium of self-expression, because actual art.
Museums, on the other hand, are supposed to be places of preservation of the past / totem, keepers of the true, the beautiful, the good. How exciting it is can be seen in the reactions of children and adolescents, for whom hypocrisy is not so important when it comes to proposing a visit to a museum with regional art.
The fate of, for example, shows how real innovators were not (and possibly still will be) in their temporal context. Vincent van Gogh.
But, you cannot take in terms, as you can really keep almost nothing in time. Truth is like oil, at some point it will float to the surface.
I can no longer stand articles that are often more about the self-portrayal of the exhibitors than what they create. Because that is usually, you can not say it otherwise, intellectual and abstruse thin shit.
It would be nice in the future if more people had the courage to make a living from what they would like to do. If it’s not enough, then maybe you should leave the field and try your luck in another segment.
Real art distinguishes us from animals. Everything else without real art is just consumption.
Venceremos!
Ich kann keine Kunst mehr sehen … © Timm Ulrichs

Just copy yourself …

Just copy yourself …

Stil ist das, was wir tun … Hier ist ein Beispiel einer Fassadengestaltung/artwork, die ich 2010 realisiert hatte. Das Original-artwork auf der Fassade des Gebäudes von Hausmeister Müller wurde 2019 abgebrochen. Also habe ich das Thema aufgefrischt, die Frankfurter Skyline an einem anderen Ort, in Steinbach / Taunus im August 2019, aufgesprüht. Willkommen zurück … 10 Jahre später. Immobilienaufwertung der anderen Art.

Es will mer net in de Kopp enei, wie kann e Mensch net von Frankfort sei! (Friedrich Stoltze)

Style is what we’re doin‘ … Here is a example of a fresh facade, copied from an artwork I realised in 2010. The origin mural was deconstructed 2019. So, I spraypainted the topic refreshed, the skyline of Frankfurt at another place, in Steinbach/Taunus in August 2019. Welcome back … 10 years after … Real estate appreciation of a different kind.

 

Skyline Frankfurt mit Banderole und Frankfurt-Motiven, Steinbach 2019
Skyline Frankfurt + Frankfurt topics/Motive, Steinbach/Ts, 2019.
Skyline Frankfurt + Frankfurt topics/Motive, Steinbach/Ts, 2019.
Skyline Frankfurt + Frankfurt topics/Motive, Steinbach/Ts, 2019.
Skyline Frankfurt mit Banderole, Steinbach 2019
Bembel Steinbach
Skyline Frankfurt + Frankfurt topics/Motive, Steinbach/Ts, 2019.
Frau Rauscher, Steinbach
Frau Rauscher, Steinbach
Struwwelpeter, Steinbach 2019
Skyline Frankfurt + Frankfurt topics/Motive, Hausmeister Müller, Eschersheim, 2010.
Skyline Frankfurt + Frankfurt topics/Motive, Hausmeister Müller, Eschersheim, 2010.
Skyline Frankfurt + Frankfurt topics/Motive, Hausmeister Müller, Eschersheim, 2010.
Skyline Frankfurt + Frankfurt topics/Motive, Hausmeister Müller, Eschersheim, 2010.
Skyline Frankfurt + Frankfurt topics/Motive, Hausmeister Müller, Eschersheim, 2010.
Skyline Frankfurt mit Banderole und Frankfurt-Motiven, Eschersheim 2010
Skyline Frankfurt + Frankfurt topics/Motive, Hausmeister Müller, Eschersheim, 2010.
Skyline Frankfurt + Frankfurt topics/Motive, Hausmeister Müller, Eschersheim, 2010.

 

Zum Thema Frankfurt, Skyline, Eintracht Frankfurt, SGE und Frankfurter Themen gibt es hier noch viel mehr zu sehen:
There is a lot more to see on the subject of Frankfurt, Skyline, Eintracht Frankfurt, SGE and Frankfurt topics:

Bembel, Eintracht Frankfurt, Bomber & der blaue Bock

 

Feed the matrix

Fütter‘ die Matrix …
 
Im zwielichten Schein der Diskrepanz zwischen Erschaffen und Konsumieren haben wir heutzutage die zusätzliche Komponente der Selbstdarstellung im Netz/Internet/sozialer Netzwerke (wo ist da die soziale Komponente, wenn jeder solo oder alleine vor seinem Endgerät sitzt, läuft, fährt?)/Messenger.
Selbstdarstellung bzw. Darstellung in Zeiten analoger Kommunikation war etwas gemächlicher, aber nicht minder interessanter.
Vor ca. genau 26 Jahren im April 1994 wurden CEMNOZ/David Kammerer, DAIM/Mirko Reisser, CANTWO/Fedor Wildhardt und ich/BOMBER von unserem Freund GOR/Darco Gellert aus Paris angesprochen, ob wir uns an einem Flächengestaltung am Gare du Nord in Paris für die französische Staatsbahn beteiligen wollen.
Hintergrund waren zwei Flächen der ca. Größen 6 m x 90 m mit jeweils unterschiedlich gefärbtem Background. Die Linke war gelb und die rechte in blau mit Graffinet, einem angeblichen Graffitischutz gestrichen. Unsere Herausforderung lag darin, TROTZ des chemischen Schutzes Artwork auf die Oberflächen aufzubringen. Dies gelang besser, als gedacht. Nach nur zwei-bis viermaligen Übersprühen hielt die Sprayfarbe, damals noch Sparvar von SprayColor. Trotz der widrigsten Umstände – uns wurde der uns zur Verfügung gestellte Wagon mit den Farbspühdosen direkt vor den Fassadenflächen aufgebrochen und komplett entleert – hatten wir fünf einen Riesenspaß beim Erstellen dieser weithin sichtbaren Werke. Leider wurden die Werke nachts von anderen mit Sprühdosen verunziert. Allerdings waren das ganz sicher keine wirklichen Writer, bzw. Graffiti Künstler, denn das Aufgesprühte hieß einfach nur »Muslim Force« ;-(.
Wir übernachteten in einem Wohnheim für Bahnarbeiter in besonders trostloser hässlicher Umgebung, (meiner Erinnerung nach in der Avenue Paul Valéry in Sarcelles) und durften uns dort selbst versorgen. Dafür durften wir immer kostenfrei mit der Bahn zum Arbeitsplatz direkt an den Gleisen des Kopfbahnhofs pilgern.
Ein wahnwitziges Unterfangen, dessen Ergebnis aber sehr lange vorhielt.
 
Feed the matrix …
In the twilight of the discrepancy between creating and consuming, we now have the additional component of self-portrayal on the net / Internet / social networks (where is the social component when everyone is sitting or running alone in front of their device?) / Messenger.
Self-presentation or presentation in times of analog communication was a little more leisurely, but no less interesting.
Exactly 26 years ago in April 1994, CEMNOZ / David Kammerer, DAIM / Mirko Reisser, CANTWO / Fedor Wildhardt and me / BOMBER were approached by our friend GOR / Darco Gellert from Paris whether we would like to look at a surface design on the Gare du Nord in Want to participate in Paris for the French State Railways.
The background was two areas of approx. Sizes 6 m x 90 m, each with a differently colored background. The left was yellow and the right was painted blue with graffinet, an alleged protection from graffiti. Our challenge was to apply the chemical protection artwork to the surfaces. This worked better than expected. After only two or four sprayings, the spray paint, then Sparvar from SprayColor, held. Despite the most adverse circumstances, – the wagon provided to us with the paint spray cans was broken open directly in front of the facade surfaces and completely emptied – , the five of us had a lot of fun creating these highly visible works. Unfortunately, the plants were sprayed with spray cans at night. However, they were definitely not real writers or graffiti artists, because the sprayed on was just called »Muslim Force« ;-(.
We stayed in a dormitory for train workers in a particularly bleak ugly environment (I remember it on Avenue Paul Valéry in Sarcelles) and were allowed to take care of ourselves there. To do this, we were always allowed to make a pilgrimage to the work station directly on the tracks at the head station.
It was a crazy undertaking, but the result was existing very long.

 

Additional photos © by Bernhard van Treeck and David Kammerer.
Cemnoz
Daim at the blue wall @ Paris Gare du Nord 1994
Daim
Bomber 1994, Paris Gare du Nord © Dr. Bernhard van Treeck
Cantwo
Cantwo at the blue wall @ Paris Gare du Nord 1994
Cantwo & Daim at the blue wall @ Paris Gare du Nord 1994
Cantwo with Graffinet
Darco
Bomber & Cantwo @ Paris Gare du Nord 1994
Bomber in the streets of Paris
Cemnoz & Cantwo @ Paris Gare du Nord 1994
The artists Cemnoz, Bomber, Darco, Daim & Cantwo @ Paris Gare du Nord 1994
Danger @ Paris Gare du Nord 1994
Daim painting @ Paris Gare du Nord 1994
@ Paris Gare du Nord 1994
Style Characters by Bomber, Paris, Gare du Nord, 1994
Cantwo painting @ Paris Gare du Nord 1994
The blue wall @ Paris Gare du Nord 1994
The blue wall @ Paris Gare du Nord 1994
The blue wall @ Paris Gare du Nord 1994
Can2 Style @ Paris Gare du Nord 1994
Character by Cantwo @ Paris Gare du Nord 1994
Scum TFP by Cemnoz @ Paris Gare du Nord 1994
Scum TFP by Cemnoz @ Paris Gare du Nord 1994
Daim style by Daim @ Paris Gare du Nord 1994
Grey Style by Bomber @ Paris Gare du Nord 1994
actual Facebook post
Grey Style by Bomber @ Paris Gare du Nord 1994
Grey Style by Bomber @ Paris Gare du Nord 1994
The blue wall @ Paris Gare du Nord 1994
Watching the blue wall @ Paris Gare du Nord 1994
Watching the blue wall @ Paris Gare du Nord 1994
The yellow wall @ Paris Gare du Nord 1994
The yellow wall @ Paris Gare du Nord 1994
The yellow wall @ Paris Gare du Nord 1994
The yellow wall @ Paris Gare du Nord 1994
Style Character by Bomber, Gare du Nord, Paris 1994
Bomber style @ Paris Gare du Nord 1994
Scum TFP style @ Paris Gare du Nord 1994
Scum TFP style @ Paris Gare du Nord 1994
Bomber style @ Paris Gare du Nord 1994
The yellow wall @ Paris Gare du Nord 1994
The yellow wall @ Paris Gare du Nord 1994
Yellow Wall SNCF Paris, Gare du Nord, 1994
Cantwo & Gor style @ Paris Gare du Nord 1994

Merry Xmas: BOMBER auf Arte TV

Seasons Greetings by BOMBER © 2014
Best Dorscht in Town 2019 © Helge BOMBER Steinmann VG Bild Kunst Bonn

Merry Xmas: BOMBER auf Arte TV

Ein schönes Weihnachtsgeschenk: In der dritten Staffel der Arte Dokumentarfilmreihe RISE OF GRAFFITI WRITING – FROM NEW YORK TO EUROPE wird die frühe europäische Graffitibewegung in Dortmund, Berlin, Paris, Frankfurt und Stockholm beleuchtet.
In 6 neuen Episoden haben Graffitikünstler, Graffitikunsthistoriker und Dokumentarfilmer wie AMOK, SHARK, ADRIAN NABI, JACOB KIMVALL, JONONE, MASON, BOMBER, ATOM, ZIGGY, DISEY, KAOS, PUPPEN, SKUME, INKA, LEVEL, BISAZ, BAS2, WESP mitgewirkt , DARCO, SKKI, JAYONE, ASH, MODE2 oder CANTWO erzählen uns ein bisschen mehr über die ersten Jahre der europäischen Graffiti-Bewegung, Stylewriting und vieles mehr!
Die neue Saison wird am 23. Dezember 2019 ausgestrahlt:
http://arte.tv/riseofgraffiti
http://ilovegraffiti.de

Hier der Trailer dazu:

Btw. Ruhe in Frieden Phase 2 aka Lonny Wood 12/2019 …

 

Merry Xmas: BOMBER on Arte TV

A nice xmas-present: In the third season of the Arte TV documentary series RISE OF GRAFFITI WRITING – FROM NEW YORK TO EUROPE we will focus on the early European graffiti movement in Dortmund, Berlin, Paris, Frankfurt and Stockholm. In 6 new episodes graffiti artists, graffiti art historians and documentarists like AMOK, SHARK, ADRIAN NABI, JACOB KIMVALL, JONONE, MASON, BOMBER, ATOM, ZIGGY, DISEY, KAOS, PUPPET, SKUME, INKA, LEVEL, BISAZ, BAS2, WESP, DARCO, SKKI, JAYONE, ASH, MODE2 or CANTWO are featured to tell us a bit more about the very early years of the European Graffiti Movement, Stylewriting and many more!
The new season airs December, 23rd, 2019 on:
 
http://arte.tv/riseofgraffiti
http://ilovegraffiti.de

Here the trailer:

Btw. R.I.P. Phase 2 aka Lonny Wood 12/2019 …

Engelbert Strauss CI Factory

Personalisierte Bekleidung für Engelbert Strauss CI Factory

Engelbert Strauss‘ Corporate Factory wurde gerade am 30.11.2019 bei Schlüchtern eröffnet. Zur internen Einweihung des 200-Millionen Euro Projektes wurden von uns insgesamt knapp 80 Textilien für die Azubis, Mitarbeiter und die Geschäftsführung personalisiert bzw. die Kleidungsstücke customized. Jedes Objekt wurde in einer Art Produktionsstraße durch uns zum Unikat mit Schablonen besprüht, teils in mehreren Schritten und mit mehreren Farbschichten; für die Geschäftsführer Henning und Steffen Strauss in Neontönen auf schwarzen Kitteln, für alle anderen in regulären Farbtönen.
Schon 2010 gestaltete ich für Engelbert Strauss diverse Dekor-Designs für Shorts und T-Shirts und Anfang 2011 Dekorationen für den damals neu entstandenen Workwearstore an der Zentrale in Biebergemünd.

Personalized Apparel for Engelbert Strauss CI Factory

Engelbert Strauss‘ Corporate Factory has just opened on 30.11.2019 near Schlüchtern, Germany. For the internal inauguration of the 200-million-euro project, a total of nearly 80 textiles were personalized for the trainees, employees and the management, and the garments were customized. Each object was sprayed with stencils in a kind of production street through us to the unique, partly in several steps and with several color layers; for the managing directors Henning and Steffen Strauss in neon colors on black smocks, for all others in regular shades.
As early as 2010, I designed various decor designs for shorts and T-shirts for Engelbert Strauss and, at the beginning of 2011, decorations for the newly-created workwear store at the headquarters in Biebergemünd, Germany.
Eröffnung/Opening Engelbert Straus CI-Factory © Osthessen news
Eröffnung/Opening Engelbert Straus CI-Factory © Osthessen news
Eröffnung/Opening Engelbert Straus CI-Factory © Osthessen news
Eröffnung/Opening Engelbert Straus CI-Factory © Osthessen news
Spaß für Engelbert Straus CI-Factory
Personalisierung/Customizing Engelbert Straus CI-Factory
Personalisierung/Customizing Engelbert Straus CI-Factory
Personalisierung/Customizing Engelbert Straus CI-Factory
Personalisierung/Customizing Engelbert Straus CI-Factory
Personalisierung/Customizing Engelbert Straus CI-Factory
Personalisierung/Customizing Engelbert Straus CI-Factory
Personalisierung/Customizing Engelbert Straus CI-Factory
Personalisierung/Customizing Engelbert Straus CI-Factory
Personalisierung/Customizing Engelbert Straus CI-Factory
Personalisierung/Customizing Engelbert Straus CI-Factory
Personalisierung/Customizing Engelbert Straus CI-Factory
Personalisierung/Customizing Engelbert Straus CI-Factory
Personalisierung/Customizing Engelbert Straus CI-Factory
Personalisierung/Customizing Engelbert Straus CI-Factory
Personalisierung/Customizing Engelbert Straus CI-Factory
Personalisierung/Customizing Engelbert Straus CI-Factory
Personalisierung/Customizing Engelbert Straus CI-Factory
Personalisierung/Customizing Engelbert Straus CI-Factory

 

Kultur trifft Kultur

Kultur trifft Kultur

Mit Graffiti Art, respektive Street Art hatte ich ursprünglich nichtkommerziell, sogar wild (»ach du meine Güte …«) begonnen. Auch das ein durchaus ein Teil unserer heutigen Kultur. Damit dieser Blog eben nicht nur meine kommerzielle Arbeiten präsentiert und ein falsches Bild entsteht, werde ich von Zeit zu Zeit auch freie Arbeiten präsentieren, von denen ich jährlich mehr erstelle als ich zeigen kann.
Kulturelle Bestandteile aus vorangegangenen Zeiten findet man jede Menge, vor allen Dingen in Italien. Ende April 2018 war ich mit zwei Freunden in Perugia, der Hauptstadt von Umbrien und hatte dort Gelegenheit mit den einheimischen Sprühkünstlern BERO TDS (The death squad) und NOEK eine Fläche bei weit über 35 Grad in der prallen Sonne zu gestalten. Danke an Mr. Wany für den Kontakt. Perugia und die umgebenden Orte sind ein echtes Paradies. Es lohnt sich Assisi (ja, das mit dem heiligen Franziskus/Francisco), Spello und die vielen kleinen Orte zu besuchen.
Ebenfalls nicht zu verachten und ein schöner Übergang zum Thema Wandgestaltung ist die Kapelle San Severo, in der ein durch Pietro Perugino vollendetes Fresko von Raffael (Raffaello Sanzio da Urbino, Raffael da Urbino, Raffaello Santi) erhalten geblieben ist. Wir hatten eine fantastische Unterkunft bei einem Rechtsanwalt in direkter Nachbarschaft dazu mit einem Blick über die gesamte Ebene bis nach Assisi von zwei Dachterrassen, die als höchste Aussichtspunkte der Stadt gelten können.
Hochwertige Bestandteile der frischen Speisen sind dort ein Standard und so herrlich, tagsüber und abends findet das Leben auf der Piaza und den Straßen statt. Man hat nicht wirklich den Eindruck in einer Kleinstadt zu sein und genießt das dolce vita …

Culture meets culture

My start with Graffiti Art or Street Art was originally non-commercial, even wild (»oh my goodness …«). That too is also a part of our culture today. To represent on this blog not only my commercial work and to create the wrong picture, from time to time I decide to show free works, of which I also create more every year than I can show.
You will find a lot of cultural elements from previous times, especially in Italy. At the end of April 2018, I was with two friends in Perugia, the capital of Umbria, and I had the opportunity to create a wall of ​​well over 35 degrees in the blazing sun with the local spray artists BERO TDS (The death squad) and NOEK.  Thanks to Mr. Wany for the contact.
Perugia and the surrounding towns are a real paradise. It is worth visiting Assisi (yes, that with St. Francis / Francisco), Spello and the many small places.
Also a beautiful transition to the theme of wall design is the chapel of San Severo, in which you could enjoy looking closely to a fresco by Raphael (Raffaello Sanzio da Urbino, Raffael da Urbino, Raffaello Santi) completed by Pietro Perugino. Its the last existing work wich has been preserved. We had fantastic accommodation with a lawyer in the immediate vicinity, with a view across the plain to Assisi from two rooftop terraces that can be considered as the highest vantage points in the city.
High-quality components of the fresh food are standard there and so wonderful, during the day and in the evening life takes place on the Piaza and the streets. You do not really have the impression to spend your time in a small town and enjoy the dolce vita …
First sketch/Phase 1. Perugia Style freestyle artwork, 2018
Phase 2. Perugia Style freestyle artwork, 2018
Perugia Style freestyle artwork, 2018
Bomber spraypainting Grifo, Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Spraypainted Grifo Street Art, Perugia 2018
Perugia Style freestyle artwork, 2018
Spello trainstation Perugia 2018 © Ulf Bankowski
NOEK spraypainting Perugia 2018 © Ulf Bankowski
Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Grifo and Lion with Perugia Style freestyle artwork, 2018
Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
NOEK, BOMBER and BERO TDS, Perugia 2018
Etruscian portal, Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Scooter, Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Police woman Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Spello trainstation Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Spello trainstation Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Spello trainstation Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Joseph Beuys Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Grifo & Lion Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Street Ar Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Bomber Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Perugia 2018 © Ulf Bankowsky
Perugia People 2018 © Ulf Bankowsky

Heureka !

Heureka !

Griechenland aus der Sicht deutscher und griechischer Künstler
Mit Griechenland verbindet viele von uns nicht nur den Ursprung des westlichen, europäischen Denkens und der Philosophie, sondern auch eine Landschaft und herzliche Einwohner. 2019 war ich auch das erste Mal persönlich dort, auf der Insel Kos. Schon 2000 wurde ich nach Athen zum Meeting of Styles/MOS durch Woozy/Kiriakos Iosifidis (Autor von Mural Art, Bike Art und Mural Masters) eingeladen. Damals schickte ich noch durch meinen Hinderungsgrund, die Flugphobie den nicht minder bekannten Klark Kent/Mario Laugell nach Griechenland. Heute würde sich das so nicht mehr darstellen.
2014 wurde ich angefragt, für die Griechische Zentrale für Fremdenverkehr im Treppenhaus und die Geschäftsführungsräume (wie immer freihand ohne Hilfsmittel, ohne Schablone o.ä.) Werke zu gestalten.  Aufgrund der Begeisterung über die Ergebnisse lud mich der Verein Griechischer Akademiker Frankfurt am Main e.V. ein, drei Arbeiten für eine Ausstellung zu erstellen.
Organisiert wurde eine Ausstellung mit Kunstwerken deutschen und griechischen Künstler mit dem Ziel, die Freundschaftsbeziehungen zwischen den Ländern zu fördern und zu stärken. Folgende Künstler nehmen an der Ausstellung teil: Christos Bouronikos, Willy Dorn, Klaus-Valtin von Eickstedt, Alexander Haßenpflug, Jannis Psychopedis, Pavlos Samios, Helge Steinmann und Bernd Wagner.
Die Werke werden vom 19. November bis zum 13. Dezember 2019 zu den Geschäftszeiten von 9:00-16:00 Uhr, Donnerstags 9:00-18.00 Uhr in den Räumen des Kundenzentrums der Frankfurter Sparkasse in der Neuen Mainzer Straße 47-53 in 60311 Frankfurt am Main zu sehen sein. Willkommen zur Vernissage am Dienstag, 19. November 2019, ab 19:00 Uhr, die Landtagspräsident Boris Rhein eröffnen wird.

 

Greece from the perspective of German and Greek artists
Not only does the origins of Western, European thought and philosophy connect me with Greece, but in 2019 it was the first time for me, that I spent time personally over there, on the island of Kos. Already in 2000 I was invited to Athens for the Meeting of Styles / MOS by Woozy / Kiriakos Iosifidis (author of books like Mural Art, Bike Art and Mural Masters). At that time, due to my obstacle, the phobia of flying sent me the no less well-known Klark Kent / Mario Laugell to Greece. This would not be the case today.

In 2014, I was asked to design some artwork in the staircase and some artwork at the management rooms for the Hellenic Tourist Office (as usual freehand without tools, without stencil or similar). Due to the enthusiasm about the results, the Association of Greek Academics Frankfurt am Main e.V. invited me to create three works on framed canvas for an exhibition.
This exhibition was organized with works of art by German and Greek artists with the aim of promoting and strengthening friendships between the countries. The following artists will participate in the exhibition: Christos Bouronikos, Willy Dorn, Klaus-Valtin von Eickstedt, Alexander Haßenpflug, Jannis Psychopedis, Pavlos Samios, Helge Steinmann and Bernd Wagner.

The works will take place from 19 November to 13 December 2019 during business hours from 9:00 am to 4:00 pm, on Thursdays 9:00 am to 6:00 pm in the rooms of the Customer Center of Frankfurter Sparkasse in Neue Mainzer Straße 47-53 in 60311 Frankfurt am Main, Germany. Welcome to the Vernissage on Tuesday, 19 November 2019, from 19:00 clock, the President of the Parliament Boris Rhein will open.
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Griechische Zentrale für Fremdenverkehr, Santorin/Santorini © BOMBER Helge Steinmann/VG Bild-Kunst, Bonn
Griechische Zentrale für Fremdenverkehr, Santorin/Santorini © BOMBER Helge Steinmann/VG Bild-Kunst, Bonn
Griechische Zentrale für Fremdenverkehr, Santorin/Santorini © BOMBER Helge Steinmann/VG Bild-Kunst, Bonn
Griechische Zentrale für Fremdenverkehr, Santorin/Santorini © BOMBER Helge Steinmann/VG Bild-Kunst, Bonn
Griechische Zentrale für Fremdenverkehr, Santorin/Santorini © BOMBER Helge Steinmann/VG Bild-Kunst, Bonn
Griechische Zentrale für Fremdenverkehr, Santorin/Santorini © BOMBER Helge Steinmann/VG Bild-Kunst, Bonn
Griechische Zentrale für Fremdenverkehr, Santorin/Santorini © BOMBER Helge Steinmann/VG Bild-Kunst, Bonn
Griechische Zentrale für Fremdenverkehr, Santorin/Santorini © BOMBER Helge Steinmann/VG Bild-Kunst, Bonn
Griechische Zentrale für Fremdenverkehr, Santorin/Santorini © BOMBER Helge Steinmann/VG Bild-Kunst, Bonn
Griechische Zentrale für Fremdenverkehr, Santorin/Santorini © BOMBER Helge Steinmann/VG Bild-Kunst, Bonn
Griechische Zentrale für Fremdenverkehr, Santorin/Santorini © BOMBER Helge Steinmann/VG Bild-Kunst, Bonn
Griechische Zentrale für Fremdenverkehr, Santorin/Santorini © BOMBER Helge Steinmann/VG Bild-Kunst, Bonn
Griechische Zentrale für Fremdenverkehr

 

Frankfurter Sparkasse
Kundenzentrum Neue Mainzer Straße 47-53, 60311 Frankfurt am Main
19. November-13. Dezember 2019
Vernissage: Dienstag 19.11.2019, 19:00 Uhr
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